Stephen King to jeden z najbardziej płodnych i znanych autorów literatury grozy i thrillerów. Jego książki sprzedały się w setkach milionów egzemplarzy na całym świecie, a liczne adaptacje filmowe i telewizyjne przyciągają rzesze fanów od dekad. King jest mistrzem budowania napięcia, tworzenia niezwykłych postaci i snucia opowieści, które balansują na granicy rzeczywistości i koszmaru.

Choć wiele ekranizacji jego dzieł wzbudziło kontrowersje lub nie spełniło oczekiwań fanów, nie brakuje adaptacji, które stały się prawdziwymi klasykami kina. W tym artykule przyjrzymy się pięciu najlepszym ekranizacjom twórczości Stephena Kinga – filmom, które na stałe wpisały się do kanonu horroru i thrillerów.

1. „Lśnienie” (1980), reż. Stanley Kubrick

„Lśnienie” to bez wątpienia jedna z najbardziej znanych adaptacji powieści Stephena Kinga. Mimo że sam autor miał mieszane uczucia wobec filmu, produkcja Kubricka zdobyła status kultowego horroru i jest uważana za jeden z najlepszych w historii kina.

Fabuła:
Jack Torrance (Jack Nicholson) podejmuje pracę jako dozorca hotelu Overlook na czas zimy, zabierając ze sobą żonę Wendy (Shelley Duvall) i syna Danny’ego. W miarę upływu czasu Jack zaczyna tracić zmysły, a hotel ujawnia swoje mroczne tajemnice.

Dlaczego to działa:
Kubrick mistrzowsko buduje atmosferę grozy i paranoi. Kultowa gra aktorska Jacka Nicholsona, zapadające w pamięć ujęcia (np. korytarz z bliźniaczkami czy scena z drzwiami i siekierą) oraz doskonała muzyka sprawiają, że „Lśnienie” jest arcydziełem horroru psychologicznego. Film ten nie tylko przeraża, ale także intryguje i zmusza do refleksji nad ludzką psychiką i tajemnicą zła.

Interesujący fakt:
Stephen King nie ukrywał swojego niezadowolenia z adaptacji, zarzucając Kubrickowi zbyt dalekie odejście od oryginalnej fabuły i brak empatii wobec postaci Wendy. Mimo to, „Lśnienie” jest uwielbiane przez miliony fanów i regularnie pojawia się na listach najlepszych horrorów wszech czasów.

2. „Skazani na Shawshank” (1994), reż. Frank Darabont

„Skazani na Shawshank” to jeden z tych filmów, które udowadniają, że King potrafi pisać nie tylko o nadprzyrodzonych koszmarach, ale także o najgłębszych aspektach ludzkiej natury. Adaptacja opowiadania „Rita Hayworth i Shawshank Redemption” to wzruszająca historia o nadziei, przyjaźni i dążeniu do wolności.

Fabuła:
Andy Dufresne (Tim Robbins) zostaje niesłusznie skazany na dożywocie za morderstwo żony i jej kochanka. W więzieniu Shawshank zaprzyjaźnia się z Redem (Morgan Freeman) i stara się odnaleźć sens życia, mimo trudnych warunków i niesprawiedliwości systemu penitencjarnego.

Dlaczego to działa:
„Skazani na Shawshank” to film, który na długo zostaje w pamięci widzów. Wspaniałe aktorstwo, emocjonalna fabuła i głębokie przesłanie czynią go jednym z najbardziej inspirujących filmów w historii kina. Mimo że na premierze nie odniósł wielkiego sukcesu, z czasem zdobył status klasyka i stał się ulubionym filmem wielu widzów na całym świecie.

Interesujący fakt:
Film zajmuje pierwsze miejsce na liście najlepszych filmów wszech czasów według użytkowników IMDb.

3. „To” (2017), reż. Andy Muschietti

„To” to kolejna kultowa ekranizacja prozy Stephena Kinga, która udowodniła, że klasyczny horror może zostać odświeżony dla nowego pokolenia. Książka o złowrogim klaunie Pennywise, który prześladuje dzieci w miasteczku Derry, została przeniesiona na ekran już w 1990 roku jako miniserial. Jednak wersja z 2017 roku przerosła oczekiwania widzów.

Fabuła:
Grupa dzieciaków z miasteczka Derry staje twarzą w twarz z tajemniczym i przerażającym klaunem Pennywise (Bill Skarsgård). Wspólnie muszą zmierzyć się ze swoimi lękami i odkryć tajemnicę zła, które nawiedza ich miasto co 27 lat.

Dlaczego to działa:
Film łączy elementy horroru, nostalgii za latami 80. oraz uniwersalną opowieść o przyjaźni i odwadze. Skarsgård jako Pennywise jest niezwykle przerażający, a sceny z jego udziałem należą do najbardziej intensywnych w filmie. „To” zdobyło ogromną popularność i przyczyniło się do renesansu horrorów.

Interesujący fakt:
Film zarobił ponad 700 milionów dolarów na całym świecie, stając się najbardziej dochodowym horrorem w historii.

4. „Misery” (1990), reż. Rob Reiner

„Misery” to adaptacja powieści Kinga z 1987 roku, która w dużej mierze opiera się na klaustrofobicznej atmosferze i genialnych kreacjach aktorskich. Film zdobył uznanie zarówno krytyków, jak i publiczności, a Kathy Bates za rolę psychopatycznej Annie Wilkes otrzymała Oscara.

Fabuła:
Paul Sheldon (James Caan), autor popularnych romansów, ulega wypadkowi samochodowemu i zostaje uratowany przez swoją największą fankę – Annie Wilkes (Kathy Bates). Z czasem Paul odkrywa, że Annie nie jest tak niewinna, jak się wydaje, a jej obsesja na punkcie jego książek może mieć tragiczne konsekwencje.

Dlaczego to działa:
„Misery” to psychologiczny thriller, który trzyma w napięciu od początku do końca. Bates stworzyła jedną z najbardziej przerażających postaci w historii kina, a jej występ do dziś uchodzi za wzór gry aktorskiej w horrorze psychologicznym.

5. „Carrie” (1976), reż. Brian De Palma

„Carrie” to pierwsza adaptacja prozy Stephena Kinga, która odniosła sukces i zapoczątkowała serię ekranizacji jego powieści. Film Briana De Palmy to mieszanka horroru i dramatu psychologicznego, która na stałe wpisała się w kanon kina grozy.

Fabuła:
Carrie White (Sissy Spacek), nieśmiała nastolatka wychowywana przez fanatyczną matkę, odkrywa w sobie zdolności telekinetyczne. Po upokorzeniu na balu maturalnym, Carrie uwalnia swoją mroczną moc, prowadząc do tragicznych wydarzeń.

Dlaczego to działa:
Film De Palmy świetnie oddaje napięcie i dramatyzm powieści Kinga. Scena na balu maturalnym przeszła do historii kina jako jedno z najbardziej pamiętnych i przerażających zakończeń. Spacek i Piper Laurie (matka Carrie) stworzyły niezapomniane kreacje aktorskie, które w dużej mierze przyczyniły się do sukcesu filmu.

Interesujący fakt:
„Carrie” była nominowana do Oscara w kategoriach Najlepsza Aktorka (Sissy Spacek) i Najlepsza Aktorka Drugoplanowa (Piper Laurie).

Stephen King to autor, którego twórczość z powodzeniem przenoszona jest na ekran od dekad. Jego opowieści pełne są emocji, grozy i refleksji nad ludzką naturą, co czyni je doskonałym materiałem dla filmowców. Wspomniane adaptacje to tylko niewielka część bogatego dorobku Kinga, ale każda z nich dowodzi, że literatura mistrza grozy ma ogromny potencjał filmowy.